近期，随着抖音等短视频平台的火爆兴起，一些依附搞笑段子、哲理鸡汤、情景剧集等一批原生动漫IP（之前并不火热的）迅速崛起。碎片化内容的消费趋势更是加速了这些原生动画IP的扩散，如何迅速突破内容的同质化，迅速脱颖而出？如何用更优质的内容延续动漫IP的呈现继而商业变现反哺，最终达到动漫品牌的成功，孕育更多的IP？这是打一口深井而非挖数个土坑的问题，也是我们动漫设计行业老生长谈的问题。

几点关于动漫IP思考：

首先，定位要准确。从动画形象的确定及以后内容呈现都应该有一个长远的思考，避免同质化，无论是动画角色形象、美术风格及内容呈现。大家都在做的，相互抄袭，相互模仿，靠量取胜，靠低级趣味取悦人取胜。截一段脱口秀音频，拷几个表情动画，胡乱剪辑几个视频片段。这对于动画IP的不具备长远意义。可以作为引流，但是后期的内容也一定要跟上，内容为王的时代嘛！动画受众受众是谁？动画受众群体的特点等而这些都要在动画前期做好定位。


其次，有价值的内容。动画美工再好，画面制作再精细，动画节点再流畅，都不能弥补内容价值的缺失。小猪佩奇简单的纸片化动画的处理并没有让人觉得制作上low，鲜明的动画角色性格，温馨的家庭剧集，可谓内容的精华所在。让角色鲜活起来，而故事逻辑简洁清晰，代入化极强。一部风靡世界的小猪一家，成就了IP背后巨大的商业利益链。相比较抖音等平台上没有核心价值的杂乱内容，多伊始趋之若鹜，仿若置身一场视听觉的盛宴狂欢，去迫不及待去掠夺一个个短暂的快感。但高潮过后终归于平淡，没有值得深思或者总使人心有所悟的内容是没有价值的。至少我（雨田动画小雨）是这么觉得。或之于儿童成长，或之于敬老孝亲，总之没有有价值的内容做支撑IP扩散是不长久的，品牌是不具备成长力的。


最后，长久的坚持与优化。动画创作是一个漫长而辛苦的过程。动漫IP的形成不是一蹴而就的，作为一个浸淫动画设计行业许久的新人（捂脸笑）来讲，除了有逆流而上的勇气，我还真想漏船载酒的运气。运气！气！动画技术是一个专业性很强技术门类，动画知识的养成是长久的积淀过程，动画导演、动画设计师更是这个社会多样文化的灵魂设计师。其实也没那么高尚啦，总之我们会创作更多好的动画作品。

作为原创动画IP的后来者，雨田动画将奋起直追，将《apple日常》、《豆豆真逗》等原创系列动画尽快发行，成长为受众喜闻乐见的最具成长力动画品牌。
 

（雨田动画，最具IP成长力动画品牌）